BFA програма за съвременно бижутерийно и бижутерийно проектиране
ALCHIMIA Contemporary Jewellery School
Ключова информация
Местоположение на кампуса
Florence, Италия
Езикознание
Английски език
Формат на обучение
На територията на колежа
Продължителност
2 години
Темпо на обучение
Редовно обучение
Такси за обучение
EUR 25 864 / per year *
Крайна дата за записване
Запитване на информация
Най-ранна начална дата
Запитване на информация
* За студенти от ЕС общата цена е 25,864 евро. За чуждестранни чуждестранни студенти, общата цена е € 30.744. Всички цени са с включен данък
Стипендии
Разгледайте възможностите за стипендии, за да помогнете за финансирането на вашето обучение
Представление
Двегодишната програма на БФА предлага цялостна основа в съвременните бижута и орнаменти за тялото на тези, които нямат опит или притежават умения за изработване на бижута в сравнително кратко време.
Курсът започва с традиционни техники и умения в изграждането и дизайна на бижута и след това запознава студентите с новите технологии, творческото използване на ресурсите и материалния израз за оригиналност в дизайна.
Програмата е разделена на шест 14-седмични модули, които осигуряват, чрез предизвикателен, но органичен процес на пълно потапяне, балансирана комбинация от практически и теоретични принципи.
В духа на философията на Алхимия, програмата подхранва подхода към ученето, който обединява теоретичния, прагматичния и опитния, за да развие увереност, умение, креативност и въображение. Тя е съобразена с индивидуалните нужди на всеки студент, като учителите осигуряват персонално обучение и се основават на различни професионални преживявания, включително внимателно подбрани учебни пътувания както в страната, така и в чужбина.
Тези две години могат да функционират като самостоятелна програма за тези, които се интересуват от постигането на резултати на високо ниво в краткосрочен план и / или да се подготвят за прием в магистърска програма по дизайн на бижута.
Основните области на обучение са следните:
Първа година
История на изкуството - Тези курсове дават широк преглед на историята на изкуството с особен акцент върху европейското изкуство и костюми. Познаването на тези предмети е от съществено значение за работата като дизайнер и бижутер. Уроците ще дадат възможност на студентите да развият критичен и описателен език за историята на дизайна. Той също така дава възможност да се поставят под въпрос както академичните, така и личните разбирания за предмети, предмети и среда, като посетите музеи, изложби и други исторически среди.
Gemology - Gemmology за бижутерите предлага въведение в света на камъните, използвани в бижутерията. Учениците ще се запознаят с характеристиките на скъпоценни и полускъпоценни камъни, техния произход, пазарна и символична стойност, историята на рязане с камъни и възможната съвременна употреба в бижутерийното производство. Особено внимание се отделя на етичния въпрос относно използването и добива на скъпоценни камъни.
Творческият процес - Тези курсове са първите стъпки в генерирането, развитието и комуникацията на творческите идеи чрез различни визуални феномени, стилове на представяне и художествено производство. Търсенето на вдъхновение за разработване на индивидуални проекти, трансферът на концепция от една среда към друга ще доведе до придобиване и прилагане на знания и умения, представени в значителен портфейл от работа в края на годината. Уроците запознават студентите с методологичните подходи, използвани в критичния анализ на производството, представянето и потреблението на дизайна и материалната култура, и ще насърчават исторически съзнателен подход към разбирането на дизайна и материалната култура през миналия век.
Goldsmith and Jewellery Lab - Тези курсове са в основата на изработката на бижута и ще научат основните техники за работа с метал. Владеенето на практически умения се постига чрез повторение и запознаване с процес, материал или техника, изискващи значително време и ангажираност в работилницата и студиото. По-специално, на студентите се осигуряват средства за използване на основни технически умения и умения за работа в бижутерийното строителство, за да се научат да работят безопасно и адекватно със специализирани машини и оборудване, и започват да разбират свойствата и качествата на материалите и покритията.
Технология - Този раздел е теоретичен и практически курс по металургия. Студентите ще получат основно понятие за физическото и химическото поведение на металните елементи, които обикновено се използват в бижутерията, техните интерметални съединения и техните сплави. Курсът дава необходимите и изчерпателни описания на проблемите, свързани с химията, за студийните металомайстори и предлага обучение по физика на използването на материали, което е едновременно строго и практично. Той също така осигурява необходимото разбиране на математическите формули, използвани за изследване на материалите, свързани с практиката на бижута.
Дизайн на бижута - Чертеж на ръце и акварел за бижута са в основата на това звено, насърчавайки високо ниво на независимост и креативност, както и участие в различни дейности на студентите и лични проекти за развитие. Тя дава възможност на учениците да изследват и развият умения в специфични аспекти на рисуването, за да могат успешно да комуникират идеи и концепции за проектиране. Учениците ще проучат използването на различни медии, техники и процеси, за да осигурят цялостна основа при използването на рисунката като средство за визуална комуникация.
3D прототипиране - ръчно изработени триизмерни прототипи са в основата на този курс. Изграждането на прототипи и използването на различни материали и техники помагат да се визуализират и преведат идеите във физически триизмерни изображения. Освен проучване на различни материали, форми и техните свойства, учениците ще развият умения за създаване и използване на 3D модели, полезни на различни етапи от процеса на проектиране.
Втора година
История на бижутерията - Историята на бижутата от древността до началото на 20-ти век е изследвана в този курс. Разглеждат се историческите фактори, които са повлияли и оформят съвременната дизайнерска практика и как познанията за историята на дизайна информират теоретичните подходи и стилистичните решения на днешните дизайнери. Целта му е да помогне на дизайнерите / създателите да разберат оценката на контекста, в който се формира съвременната работа. Курсът има за цел и да развие критичен речник за учениците чрез визуален и текстов критичен анализ.
Стратегии за творческо развитие - семинари за повишаване на креативността, които да дадат възможност на учениците да започнат обучението си по по-персонализиран и независим начин. Тези уроци ще започнат процеса на идентифициране на лично ръководство за проектиране чрез подбор и последващо изследване на определени аспекти на дизайна и техниките на бижута. Учениците започват да провеждат свои собствени изследвания и с насоки от специализиран персонал и развиват професионално отношение към работата си. От студентите се изисква да разработят системи и методи за създаване на „договори за учене на ученици“, които ще им позволят ясно да определят личните цели и резултати, в рамките на общата рамка на програмата, да подобрят и индивидуализират своя опит в обучението. Целта е също така да се насърчи висока степен на независимост и креативност на мисълта, както и да се включат в различни дейности, ръководени от студентите и проекти за лично развитие.
Goldsmithing / Jewellery Lab Advanced - Разширени техники за изграждане на бижута, като панти, затваряне и усъвършенствана каменна обстановка са обхванати в този курс. Студентите ще продължат учебния процес в техническото изработване на бижута, с по-напредналите техники за свързване и довършителни работи. Те ще научат основните понятия за оформянето на камъни и ще изследват традиционните флорентински методи в производството на бижута и свързаните с тях технологии, подготвяйки я да влезе в света на металообработването като компетентен и уверен дизайнер / производител с възнаграждаваща кариера в областта на бижутерията и свързаните с нея дизайн.
Разширени технологии - Технологията на материалите, производствените процеси и индустриалното развитие в металургията са в основата на този курс. Целта е да се постигне специфично техническо разбиране на специализираната техника, използвана в производството на бижута, не само за традиционните занаяти, но и за съвременното промишлено производство. Курсът ще обхване химическите и физичните свойства на нови материали като полиуретани, смоли, акрили и целулоид, както и традиционни материали като хартия, текстил и дърво, използвани в съвременния дизайн на бижута. Успешното свързване на традиционните занаяти и съвременните производствени методи и за да се слее старото и новото, ръчно изработената и произведена машина е целта на този курс.
Разширено рисуване и дизайн - Тези курсове са предназначени да дадат възможност за прогресивен подход към придобиването на умения, знания и разбиране на творческите, интелектуалните и техническите аспекти на дизайна на бижута. Рисуването на ръка от дясната страна на мозъка, процесите на странично мислене и мозъчните упражнения се използват за повишаване на техническите и творческите способности. Фокусът на програмата е да даде възможност на студентите да развиват интелектуално и да развиват способността си да си представят новаторски и да работят самостоятелно в областта на дизайна и изработката на бижута. Звеното подкрепя независимостта и креативността на мисълта чрез упражнения по методология на проектиране. Той също така ще научи основните понятия на Rhinoceros 3D, за всякакъв вид 3D представяне, било то изработване на бижута или дизайн като цяло. Методът е работен поток на проект „учене за учене”, който ще позволи на студентите да станат независими и в крайна сметка да реализират 3D прототипи за печат.
Рефлективен анализ - Тези курсове са предназначени да дадат възможност на студентите да прилагат, консолидират и разширяват своето обучение в различни контекстни рамки и ситуации, както в рамките на дизайна, така и извън него. Тя има за цел да даде възможност на учениците да идентифицират научноизследователски проект, който е продукт на устойчива и творческа ангажираност в рамките на изследователските ресурси в областта на студийната практика и промишленото производство. Уроците ще консолидират уменията за идентифициране на проекта, организация и развитие на изследванията, управление на времето, писмен и визуален анализ и представяне на критична дискусия / теза. Тези курсове допълнително укрепват развитието на умения, необходими за автономно учене.
Професионални изследвания - С цел да се насърчи високо ниво на независимост и креативност на мисълта, както и участие в различни дейности, ръководени от студентите и проекти за лично развитие, този курс има за цел да предостави на студентите средства за уверено проучване, анализ и описание на процесите на материалните изследвания и експериментиране. Учениците ще оценят подходящите за използването на материали, процеси и техники в своите дизайнерски концепции. Курсът се състои от практически проучвания на материали, подбор, тестване и подходящо използване на материали, процеси и техники в логическа връзка с индивидуалните им дизайнерски концепции.
Независима професионална практика - предприемаческият характер на производството на бижута изисква учениците да се възползват напълно от понятията за независимост, самостоятелност, самоуправление и новаторско мислене. За да се развият тези способности, много важни са семинарите за независима професионална практика, с напредването на договорените проекти. От студентите се изисква да определят ясно личните цели и резултати в общата рамка на своята работа. Окончателният проект / оценка за този курс е завършване на дипломната работа и дипломна работа.
Съвременна история на бижутата - Този курс ще се занимае с видовете обекти и практики, които се наричат с термина „съвременни бижута”. Той ще обясни и обсъди, в диалог с учениците, развитието на практиката на съвременните бижута по света и ще разкрие предизвикателствата и възможностите, с които се е сблъсквал в миналото и какво очаква в настоящето и бъдещето си.
Теза - Дисертацията трябва да представи представите и способностите на учениците чрез артикулирани изследвания върху избрана тема, свързана с тяхната индивидуална концепция за дизайн, представена под формата на “книга за поглед”. Целта му е да демонстрира уменията на ученика за правене, теоретичен анализ и писмено обяснение / анализ. Дипломната работа е задължителна за завършване на диплома. С дисертацията студентът ще покаже как успешно и последователно разработват проектантски проект в отговор на избрания кратък проект. Те уверено ще анализират и описват процесите на проектиране, експериментиране и развитие.
Такси
- За студенти от ЕС общата цена е 25,864 евро
- За чуждестранни чуждестранни студенти, общата цена е € 30.744
Всички цени са с включен данък
За училището
Въпроси
Подобни курсове
Бакалавър по изкуство
- Waukesha, Съединени Американски Щати
Бакалавър на изкуствата
- Online
BA in Art History
- Rome, Италия