Отличие за бакалавърска степен по изкуства по визуална комуникация, специалност Приложна илюстрация, Художествена насока, Графичен дизайн, Мултимедия и Фотография
Stellenbosch Academy of Design and Photography
Ключова информация
Местоположение на кампуса
Stellenbosch, Южноафриканска Република
Езикознание
Английски език
Формат на обучение
На територията на колежа
Продължителност
1 година
Темпо на обучение
Редовно обучение
Такси за обучение
ZAR 98 500 / per year
Крайна дата за записване
Запитване на информация
Най-ранна начална дата
Запитване на информация
Представление
Студентски и младежки състезания 2021 г. Обявени кратки списъци
На 26 януари Световната фотографска организация обяви в списъка на фотографите в студентските и младежки конкурси на Sony World Photography Awards 2021. Победителите в Студентска фотография на годината и младежки фотограф на годината ще бъдат разкрити на 15 април чрез Световната фотографска организация онлайн и видео платформи.
В списъка на студентите се съдържат трудове от 10 студенти във водещи висши учебни заведения от цял свят. Десетте ученици вече преминаха към втория етап на състезанието и всеки от тях беше награден с цифрово оборудване за изображения на Sony, за да помогне за завършването на втория си кратък доклад.
Тазгодишният списък за студенти бе оценен от Кейт Симпсън , помощник редактор, списание Aesthetica.
За повече информация, моля, кликнете тук .
Нашата едногодишна интензивна степен на отличие ви предлага възможността да създадете самоуправляваща се творческа творческа работа, специалност „Фотография, илюстрация, графичен дизайн, мултимедия или художествена посока“. В допълнение към Творческата практика, вашата степен включва и визуални изследвания и контекстуални изследвания. Контекстуалните изследвания предлагат поглед върху сложността на обществото и как да създадем отговорна комуникация, за да отговорим на социалните и устойчиви предизвикателства, пред които сме изправени. Визуалните изследвания поставят африканската субективност и креативност в критичен разговор със Запада. Теоретичните предмети са там, за да ви помогнат да информирате вашата творческа работа и да изисквате критично обвързване със съвременни идеи и иновации.
Ключов компонент за нашата степен на отличие е Creative Exchange, където заместваме класната стая с африкански град и даваме възможност на учениците да предприемат творческо учебно пътешествие. Тази подготвена екскурзия сдвоява учениците с творческа агенция, художник или център, за да работят по едноседмичен съвместен проект. Излагайки учениците на различни контексти, перспективи и творчески практики, нашата програма Honors създава не само квалифицирани специалисти, но и агенти за творческа промяна, които могат да се ориентират и адаптират към глобалната творческа индустрия.
Програмата "Нашите отличия" целенасочено се включва в мрежи, които сме създали с африкански творчески пространства и институции. Имаме постоянни връзки с Zeitz MOCAA, Norval Foundation, Anima Design Studio, Stellenbosch Triennale и много други творчески пространства и институции в Африка. Чрез лекции за гости, посещения на класове и проекти на живо ние ви държим в пулса на творческата индустрия.
Ако сте човек, който иска да развие и разшири вашата професионална творческа практика или да проучи как да развиете евентуално творческо бизнес начинание, нашите почести са за вас. Свържете се, за да проучите възможностите си.
Защо да учим Honors?
Тази едногодишна бакалавърска степен по отличие в областта на визуалната комуникация предлага на студентите рядката възможност да създадат самостоятелно насочена творческа работа, която развива ниво на умения, съчетано с теоретично и контекстуално разбиране. Степента включва три предмета: Творческа практика, Контекстуални изследвания и Визуални изследвания.
Вълнуващ и обогатяващ компонент, в който участват учениците, е Creative Exchange в съседна африканска държава. Студентите са настанени в креативна агенция или организация, за да работят по краткосрочен съвместен творчески проект. Стойността на Creative Exchange е очевидна в променените перспективи и прозрения, които информират за тяхната бъдеща творческа продукция. Кулминацията на този обмен е представена на сесия за съвместна обратна връзка в страната домакин и по-късно през годината на форума за творчески диалози в Stellenbosch Academy of Design and Photography в Стеленбош.
Допълнителни ангажименти с местни творчески пространства и институции се провеждат през цялата година с гостуващи лектори и излети в клас. Ние твърдо вярваме, че обучението трябва да се простира отвъд класната стая и като отвеждаме учениците в пространства, до които те обикновено няма да имат достъп, ние се стремим да формираме ангажирани и информирани творци.
учебни предмети
Творческа практика
Производството на творческа работа включва 50% от обучението през годината и студентите надграждат своите бакалавърски умения с възможност за междудисциплинарен растеж и проучване в зависимост от обхвата на техния проект. В рамките на компонента „Творческа практика“ студентите се водят през процеса на определяне на ръководен от практиката изследователски проект, който отговаря на индивидуалните цели на всеки студент.
Студентите представят предложение на масата, където идентифицират специфични умения, заедно с тема или концептуален подход, които желаят да изследват в своята дисциплина. По този начин студентите могат да разширят бакалавърското си обучение и да развият своите умения в по-дългосрочен проект, където има време за проучване и растеж в области, които може да не са имали възможност да изследват или усъвършенстват в бакалавърската си програма.
Визуални изследвания
С акцент върху южноафриканския контекст, целта на този предмет е да предостави на студентите достъп до знанията, които може да не са срещали в бакалавърската си степен. Основна цел е да се даде възможност на учениците да развият способността си да се ангажират критично с различни примери за визуална култура и да отговарят както с устни, така и с писмени отговори. В допълнение към участието в независими изследвания и писане на дипломна работа, поредицата от семинари формира основен компонент на базираното в клас обучение, където студентите представят идеи в отговор на четенията. Чрез свързване на теория и практика визуалните изследвания имат за цел да обогатят и разширят мисленето на учениците с намерението да създадат критично ангажирани визуални комуникатори.
Контекстуални изследвания
Този предмет се преподава в устойчив модул в началото на годината и предлага солидно разбиране за това как дизайнът и визуалната комуникация са оформили света. Студентите използват дизайнерско мислене, за да решат предизвикателство от реалния живот в местния контекст на Западен Кейп, а също така пишат предложение, което прилага обучението и познанията, придобити в рамките на серията лекции. По този начин студентите започват степента с ясна представа за предизвикателствата за устойчивост и социално-икономическия контекст, в който работят като визуални комуникатори.
С какво ще завършите
В края на годината всички ученици трябва да имат изложба, представяща техните творби. В допълнение към изложената творба учениците създават и професионално портфолио.
Важна част от степента на отличието е повтарящият се творчески цикъл, в който учащите участват като част от техния изследователски проект, ръководен от практики. Този творчески процес има за цел да предостави на учениците уменията да работят самостоятелно, където те са в състояние да разсъждават критично и да подобряват работата си. Процес книга, блог или филм, който документира творческия процес през цялата година, също е изискване за степен.
Резултатите от двата теоретични предмета включват набор от писмени отговори и теза за визуални изследвания. Целта на теоретичните дисциплини е да информират за творческата работа, която студентът произвежда. Ние твърдо вярваме, че учениците, които трябваше да се справят с идеи и съвременно мислене, развиват по-силна работа, защото са критично ангажирани.
С тези умения възнамеряваме завършилите нашите отличия да влязат в индустрията със силно портфолио, което отразява тяхното мислене, както и творческите им възможности.
Учебен план
Субекти
Творческа практика
Производството на творческа работа включва 50% от обучението в рамките на годината и студентите надграждат своите бакалавърски умения с възможност за междудисциплинарен растеж и изследване в зависимост от обхвата на техния проект. В рамките на компонента Творческа практика, студентите се ръководят през процеса на дефиниране на ръководен от практиката изследователски проект, който изпълнява индивидуалните цели на всеки студент.
Студентите представят предложение на масата, където идентифицират конкретни умения заедно с тема или концептуален подход, който желаят да изследват в своята дисциплина. По този начин студентите могат да разширят бакалавърското си обучение и да развият уменията си в по-дългосрочен проект, където има време за изследване и растеж в области, които може да не са имали възможност да проучат или усъвършенстват в своята бакалавърска програма.
Визуални изследвания
С акцент върху контекста на Южна Африка, целта на този предмет е да предостави на студентите достъп до знанията, които може да не са срещали в бакалавърската си степен. Основна цел е да се даде възможност на учениците да развият способността да се ангажират критично с различни примери за визуална култура и да отговарят както с устни, така и с писмени отговори. В допълнение към участието в независими изследвания и писането на теза, серията семинари формира основен компонент на обучението в клас, където студентите представят идеи в отговор на четене. Чрез свързване на теория и практика Visual Studies има за цел да обогати и разшири мисленето на учениците с намерението да създаде критично ангажирани визуални комуникатори.
Контекстуални изследвания
Този предмет се преподава в продължителен модул в началото на годината и предлага солидно разбиране за това как дизайнът и визуалната комуникация са оформили света. Студентите използват дизайнерско мислене, за да разрешат предизвикателство от реалния живот в рамките на местния контекст на Западен Кейп и също така да напишат предложение, което прилага наученото и прозренията, придобити в рамките на серията лекции. По този начин студентите започват степента с ясна представа за предизвикателствата пред устойчивостта и социално-икономическия контекст, в който работят като визуални комуникатори.